上海电影制片厂曾是中国三大电影基地之一，今年是其成立的第75个年头。“以前上海电影制片厂有数个大大小小的摄影棚，今天我们举办活动的场地，命名为‘海上5号棚’，是纪念被拆除的当时这块地上的5号摄影棚。在5号摄影棚里，曾拍摄了许多著名的电影，保留命名，是对那个年代、那个年代的电影人、那个年代的电影的一个纪念。”上影集团制片人、海上影业总经理黄霁说道。
11月26日，在上海电影制片厂老地块上搭建的上海影视文化产业园·海上五号棚中，2024成都市文创业（数字文创）招商引智（上海）推介会举办，这场推介会由成都市文化产业发展促进中心主办，成都市投资促进局、成都市人民政府驻上海办事处协办。会上，成都市投资促进局，成都传媒集团、成都文旅集团、成都广播影视集团，成都高新区、青羊区、郫都区面向长三角地区120余家企业进行了专题推介，7个优质文创项目签约落地成都，总投资近30亿元，沪蓉文创产业联盟发起成立。
活动中，黄霁分享称，一些国际化的大都市之所以在全球具有广泛的影响力，这和他们的电影作品是息息相关的。电影将城市气质灌输于观众，并在观众心中留下永恒的印象，从而提升了城市的文化软实力。
那么怎样一部电影才称得上为城市气质代言的扛鼎之作？在黄霁看来，与时代同行，契合国家重大战略，符合市场最新趋势，是影片的制胜法宝，她还呼吁给予电影等文化产品更多耐心、时间与空间，“一部真正有影响力的上乘之作是需要时间的”。
一部电影，一座城市
日前，电影《好东西》正在影院热映，票房已突破2亿元。这是一部在上海拍摄的电影，取景、台词、剧情点点滴滴中都渗透着上海的城市气质。
一部电影，讲述发生在一座城市的故事；通过一部电影，将一个形容词与城市深度绑定。这是黄霁所理解的电影与城市的关系。“世界上几个著名的大城市——纽约、巴黎、香港、上海等，都是和电影有着不解之缘的城市。”黄霁说道，一些国际化的大都市之所以在全球具有广泛的影响力，这和他们的电影作品分不开。
正如《好东西》彰显了上海的城市气质，《美国往事》《教父》等电影彰显了纽约的城市气质，《喋血双雄》等电影也在点点滴滴中呈现出香港的城市气质。黄霁认为：“这些高质量的影视作品，无形当中给我们留下了纽约（等）是这样的城市，有这些城市气质（的印象）。”
另一个最新的影片案例则是即将在明年上映的科幻动画电影《奔月》，这部电影展现了儿童时期嫦娥古灵精怪的风采，融入了不少宜春元素，故事的发生地则是在明月山。
“传说中，嫦娥奔月的地点位于宜春市的明月山，而电影《奔月》则以艺术的形式把这一传说做实。”作为这部影片的制片人，黄霁透露，影片中上古祭祀仪式的场景在线下也进行了复原。除了电影，双方还联动举办了月亮文化节、中秋晚会等活动从而进一步将嫦娥“落户”在明月山。
而谈起成都，黄霁认为，成都也需要有一部电影扛鼎之作，把成都的城市精神和这些年来日新月异的变化展示出来。她还分享到，在《奔月》中，就借鉴了许多四川古蜀文化元素，“期待《奔月2》能与成都联手合作”。黄霁说。
“一部真正有影响力的上乘之作是需要时间的”
那么怎样的一部电影才称得上是扛鼎之作，能够拥有票房号召力和影响力，能够最大限度提升城市的文化软实力？
作为资深的电影人，黄霁是两部票房过10亿影片的制片人，包括《盗墓笔记》和《攀登者》，其中《攀登者》曾荣获两个国家级奖项。她与业内人士交流时发现，未来中国电影能够产生高票房、高影响力的影片无外乎三种类型：动画、科幻与喜剧。
“在整个电影赛道中，动画是一片明显的蓝海；得益于郭帆导演，以一己之力将中国科幻电影的水平拉齐到世界最高水平；以东北喜剧为首的喜剧，则是中国观众喜闻乐见的。”黄霁说。
除了类型的选择，一部扛鼎之作还需要与时代同行，这是黄霁的另一个观点。“大家如果仔细回想一下，（可以发现）任何一部大片的成功都是和整个国运，整个大势紧密相连的。”黄霁说，例如《奔月》系列与国家探月工程有关联。据悉，中国探月工程始于2004年，也被称为“嫦娥工程”，计划在2030年前实现载人奔月。
与时代同行，既要与国家重大战略同行，也要与市场最新需求同行。在黄霁看来，一方面，女性电影成为中国电影重要的组成部分，《你好，李焕英》成为中国电影市场影史票房第十名，这在此前是无法想象的，也印证了电影“她时代”的到来。
在此前接受媒体采访时，黄霁谈到，作为一名女性制片人，她一直关注中国女性题材的电影，期望在大银幕上有真正具备女性视角，体现女性价值观的女性形象，少女嫦娥正是她多年寻寻觅觅的结果。
另一方面，黄霁还观察到，漫威系列电影为市场带来了一个启示，即电影本身仅仅是一个由头，一旦产业链打通，后续衍生产品的想象力很大，拥有包括漫威在内丰富影视IP资源的迪士尼公司就打了一个样。
在分享接近尾声时，黄霁还谈到，一部真正有影响力的上乘之作是需要时间的。“提升一个（城市）的文化软实力，不可能招商引资后立刻见效。虽然我们处在万事皆可短视频的时代，但文化产品是需要沉淀的。”她也在现场呼吁称，作为一个电影从业者，希望政府给予创作者多一点时间、耐心和充分的空间，用时间换空间。
